Der “Schreitende Mann” war seit 1980 im Besitz der Dresdner Bank. Nach deren Übernahme durch die Commerzbank ging das Werk an den neuen Eigentümer über. Doch der wusste wohl nicht wirklich viel damit anzufangen. Die Sammlung der Dresdner Bank ist nicht unbedeutend, rund 3000 Werke hatte man zusammengesammelt, zunächst konstruktivistische und konzeptionelle Kunst, dann aber auch jüngere Künstler wie Julian Opie oder Karin Kneffel. Eines der zentralen Objekte war die versteigerte Skulptur, die in den letzten Jahren einen prominenten Platz im Vorstandsgebäude der Dresdner Bank hatte. Die Commerzbank weiß diesen Schatz allerdings anscheinend nicht zu würdigen – die Bank gilt ohnehin als nicht sehr kunstsinnig.

Den Erlös aus der Auflösung der Sammlung will man den Commerzbank-eigenen Stiftungen und einigen Museen zur Verfügung stellen. Wäre man nicht besser bedient gewesen, den Giacometti einem Frankfurter Museum zur Verfügung zu stellen? Davon hätten Museen und Publikum mehr gehabt. Grund für das gewählte Vorgehen der Bank sei nach Aussage einer Sprecherin der Bank gewesen, dass man sich nicht entscheiden konnte, welchem Museum man die Arbeit zukommen lassen solle. Dumm nur, dass man jetzt entscheiden muss, welchen Museen man das Geld zukommen lassen soll. Abgesehen davon hat die Commerzbank andere Arbeiten auch als Dauerleihgabe an Museen gegeben.

Schade, so verschwinden wieder Kunstwerke in den Tresoren von Privatleuten.

Die Auktion brachte sagenhafte 373,5 Millionen Euro ein. Zu den teuersten Möbelstücken gehören Eileen Grays Sessel Dragons, der auf zwei bis drei Millionen Euro taxiert war und fast 22 Millionen Euro einbrachte. Wesentlich höher als geschätzt gingen auch zwei monumentale Vasen von Jean Dunand weg, die auf eine bis anderthalb Millionen geschätzt wurden und über drei Millionen Euro einbrachten. Besonders schick war auch François-Xavier Lalannes YSL Bar ein Kunstwerk, das Lalanne speziell für den Modeschöpfer entworfen hatte und das eher an einen Labortisch als eine Bar erinnert. Geschätzt wurde das Werk auf 200.000 bis 300.000 Euro, es erbrachte 2,7 Millionen Euro.

Blick in den Grand Salon von Saint-Laurent und Bergé, rechts unten an der Wand der mit Rekordergebnis versteigerte Matisse.
Foto: Christie’s Images Ltd.

Den größten Batzen erbrachte aber der erste Auktionstag an dem Impressionisten und Kunst des 20. Jahrhunderts unter den Hammer kam und so einige Rekorde purzelten. Das teuerste Werk war Les coucous, tapis bleu et rose (1911) von Henri Matisse, das für 35,9 Millionen Euro verkauft wurde – der höchste je in einer Auktion erzielte Preis für einen Matisse. Des Weiteren waren Brancusi, Mondrian, Calder, Léger, De Chirico, Duchamp, Klee and Ensor vertreten und wurden zu Spitzenpreien verkauft.

Kann von Krise keine Rede sein? Nicht so ganz, denn ein auf 25 bis 30 Millionen Euro taxierter Picasso fand keinen Käufer. Das Höchstgebot für Instrument de musique sur un guéridon (1914) lag bei 21 Millionen Euro. Christie’s selbst hatte die eigenen Erwartungen hinunter geschraubt. Anfangs ging man von einem Gesamtwert von 500 Millionen Euro aus, den man dann angesichts der Wirtschaftskrise auf 300 Millionen korrigierte. Insofern ist das “Rekordergebnis” mit 375 Millionen Euro eigentlich weit hinter den Erwartungen früherer – besserer – Tage zurückgeblieben. Eine Chance bietet die Krise aber auch. Vielleicht verschwindet nicht mehr ganz so viel Stücke in Privatsammlungen. Den Museen wird im Allgemeinen ein Vorkaufsrecht eingeräumt. Auch dieses Mal griffen wieder Museen bei drei Werken zu. Problem ist nur, dass sich die meisten Museen die Preise der letzten Jahre nicht leisten konnten. Das könnte sich jetzt ändern.

Ein bisschen Aufregung gab es auch. Als zwei bronzene Tierköpfe (18. Jahrhundert) aus dem Sommerpalast des chinesischen Kaisers Qianlong zum Aufruf kamen, wurde das Publikum unruhig. Die chinesische Regierung hatte Christie’s ein paar Tage zuvor schriftlich gebeten, eine Versteigerung abzulehnen und ein privater “Verein zum Schutz von chinesischer Kunst in Europa” hatte gegen die Versteigerung geklagt. Die beiden Brunnenfiguren sollen 1860 aus dem Palast gestohlen worden sein. Das Gericht hatte den Antrag allerdings abgewiesen. Beide Köpfe wurden für jeweils 14 Millionen Euro an einen unbekannten Bieter versteigert.

Mit dabei ist auch die Berliner Galerie Peter Herrmann. Auf der Messe im Vorort Sandton werden unter anderem Werke von Künstlern wie William Kentridge, Sam Nhlengethwa, Romuald Hazoumé, Santu Mofokeng, David Goldblatt und Sabelo Mlangeni präsentiert. Unter der Leitung von Simon Njami wurden zudem Werke von Künstlern des gesamten Kontinents ausgesucht, die zum Teil noch nicht durch Galerien vertreten werden. Diese werden jetzt in der Ausstellung “As you like it” präsentiert.

Die ART FORUM Berlin findet zwar statt, wird aber auf Anfang November 2008 verschoben, einen Tag gekürzt und “vom Event zum Diskurs”. Es fällt nicht schwer vorauszusagen, dass auch diese Messe auf Dauer Probleme bekommen wird. Lag man mit dem Termin Anfang Oktober vor den großen Herbstmessen, hat man die Messe jetzt mitten rein ins Messegetümmel verlegt. Das kann eigentlich nur schief gehen.

Deutsche Wissenschaftler haben den Kunstmarkt analysiert und sind zu einem erstaunlichen Ergebnis gekommen: Auktionshäuser sind billiger als Galerien.

Den ganzen Artikel gibt es bei Spiegel Online.

Tchibo gesteht ein “Mißverständnis” ein und bietet den Käufern eine Rückgabe gegen Erstattung des Kaufpreises an. Brav!

Quelle: DIE WELT

Der Begriff ist allerdings dehnbar. Eine Originallithografie ist eigentlich nur ein Druck von einer Platte, die der Künstler selbst hergestellt hat bzw. autorisiert hat. Das ist hier aber nicht der Fall, denn die betreffenden Bilder wurden erst nach dem Tod des Künstlers gedruckt. Insofern handelt es sich nicht um Originale sondern um “echte Lithografien nach Picasso” und damit sind die 400 Euro völlig überzogen. Da lohnt es sich mal bei ebay zu stöbern, da bekommt man Original-Lithos des Spaniers tatsächlich schon für 200 Euro. Oder man investiert die 400 Euro bei einer Kunstmesse in neue Kunst, da hat man dann auf jeden Fall ein Original.

Wer trotzdem zuschlagen möchte, kann das hier tun.

Das Möbelhaus IKEA zieht jetz nach. Für 169 Euro bekommt man dort die 1000 Stücke limitierten Werke von Jan Hafström, der Fotografin Denise Grünstein und Ernest Billgren. Außerdem mit dabei:Martina Müntzing, Maya Eizin Öijer und Mari Rantanen. Mein Tipp: Auch wenn die Qualität der ausgewählten Werke nicht schlecht zu sein scheint, lasst es bleiben und investiert ein bisschen mehr Geld auf einer Kunstmesse wie der parallel zur ART COLOGNE stattfindenden ART FAIR oder der im Frühjahr stattfindenden ART FRANKFURT. Dort gibt es immer auch etwas für den kleinen Geldbeutel.

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